"Existujeme proto, abychom uspokojili potřebu krásy. Jsme prostředníkem mezi tvůrcem-umělcem a citlivým divákem-spotřebitelem. Naším cílem je prezentovat a propagovat výtvarné umění, abychom vám poskytli možnost zakoupit předměty tvůrčí práce umělců z různých oblastí: malířství, sochařství a grafiky.
Nákup uměleckých děl je v obecném povědomí drahým požitkem a my si opravdu myslíme, že vybudování vlastní sbírky je reálně dosažitelné, takže se vyplatí podívat se na takzvané mladé umění, protože je nejen zajímavé a rozmanité, ale také cenově dostupné.
Zveme vás na společné dobrodružství v meandrech nejrůznějších druhů umění, které budete moci obdivovat a zakoupit v našem zámku, kde včerejšek je historií a zítřek je na nás, abychom ho tvořili." - Magdalena Nejman, vedoucí galerie a kurátorka.
Maggie PIU
Maggie PIU (Małgorzata Bieniek-Strączek) je malířka a ilustrátorka, která vystudovala architekturu. Své obrazy vystavuje v Polsku i v zahraničí. Má za sebou více než 70 samostatných výstav a účast na uměleckých akcích, tvoří a žije v Krakově. Právě v Krakově, na náměstí Bohaterów Getta, provozuje Maggie Piu vlastní uměleckou galerii, kde prezentuje svou tvorbu: velkoformátové obrazy, malby, giclé, inkografie a plakáty, dekorativní předměty, nábytek a další originální koncepty využití svých malířských motivů ve funkčních prostorách, včetně skla, keramiky a textilu.
Tigran Manukyan
Tigran Manukyan je malíř žijící v Jelení Hoře. Narodil se v Jerevanu v Arménii. Jeho učitelem byl slavný malíř Henrik Sargsyan „Vardeniktsy“. Je malířem dvacátého století. Mnoho jeho obrazů je v soukromých sbírkách v různých zemích světa. Henrik Sargsyan byl nadaný učitel, který svému žákovi vštípil schopnost přenést na plátno své pocity, emoce a vnímání krásy okolního světa. V devadesátých letech Tigran přijel do Polska a zůstal zde natrvalo. Tigran maluje ve stylu moderního impresionismu. Je hrdý na své dva syny, kteří mu dodávají velkou motivaci a inspirují ho k tvorbě. Na přání je možné namalovat portrét podle fotografie.
Marcin Grzegorczyn
Umělecký fotograf s více než 15 lety zkušeností. Držitel mnoha ocenění a cen ve fotografických soutěžích v Polsku i v zahraničí. Je držitelem vyznamenání Modrá stuha Mezinárodní federace fotografického umění (FIAP). V roce 2019 se stal jedním z vítězů Velké fotografické soutěže pořádané časopisem National Geographic. Jedna z jeho prací byla představena na skupinové výstavě v New Yorku. Autorovy fotografie jsou výsledkem jeho lásky k přírodě a fotografování. Marcin svou lásku k fotografování popisuje následujícími slovy: „Jako teenagera mě fotografování krajiny zcela ovládlo. Každou volnou chvíli jsem trávil venku při východu slunce. Nedokážu spočítat všechny bezesné noci, které jsem strávil hledáním světla. Byl jsem připraven udělat cokoli, abych viděl další podívanou matky přírody naživo. K fotografování krajiny mě nejvíce vede možnost trávit čas s přírodou tváří v tvář a obdivovat ji v jejích různých podobách.“ Většinu autorových prací je možné zakoupit na vyžádání.
Joanna Bruźdźińska
Věnuje se malbě, sochařství a fotografii. Jak o sobě říká – keramika ji uchvátila a stále překvapuje. Úpravy, jako je nanášení glazur, barvení oxidy, solemi, objevování nových možností, experimentování, jí dávají celou škálu možností vyjádření. Její sochařství je nekonečným prostorem pocitů, v němž posouvá hranice své fantazie a umožňuje vám cestovat hluboko do vlastní duše.
Mirosław Kuźma
Narodil se v Legnici. Vystudoval Střední uměleckou školu v Jelení Hoře. Studoval sochařství a grafiku na Akademii výtvarných umění ve Vratislavi. Sochař, ilustrátor, malíř, plakátový výtvarník, autor scénických návrhů. Dlouhá léta se zabýval kvazisatirickou kresbou. Měl více než 30 samostatných výstav po celé zemi. Od roku 1994 se účastní mezinárodní soutěže satirické kresby „Satyrykon“. Je šestinásobným vítězem Satyrykonu, včetně zlaté medaile za dílo „Masky“. Významným oceněním, kterým se může pochlubit, je vyznamenání v soutěži „Uprchlíci“ z roku 2001. Obdržel ho od Vysokého komisaře OSN pro uprchlíky. Cena byla udělena v době, kdy téma uprchlíků nebylo politickým nástrojem některých politiků v Evropské unii.
Barbara Krupa-Kapuśniak
Umělecký fotograf narozený v Boleslavci, žijící v Lubani. Svou cestu objevila ve fotografii a realizuje se tvorbou plnou ženské energie, tělesných tabu, symbiózy s přírodou a témat spojených s příběhem obyčejných žen. Účastnice uměleckých rezidencí, mnoha skupinových výstav, spoluautorka výstavy „Snění“ s Alicí Przybyszowskou. Finalistka souhrnu roku polských fotografek „Rok 2022 očima polských fotografek“ za cyklus „Las przyniesie mi ukojenie“. Získala ocenění na XXII. bienále horské fotografie za téma Karkonosze a hlavní cenu soutěže „Śladami Wiedźm“. Spoluautorka řady publikací, autorka elektronické knihy o vědě o fotografii. Aktivní v oblasti šíření kultury a umění. Inspiraci hledá v lesích a horách, které vášnivě prozkoumává, a také v příbězích žen, které se objevují v jejím životě. Vytvářením polaroidových transferů dodává svým fotografiím texturu, zvýrazňuje nedokonalosti a pohrává si s nepředvídatelností média, které používá, což dává jejím dílům jedinečnost. Miniaturní fotografie (cca 10×10 cm) přesvědčují diváka, aby se přiblížil, navázal s obrazem hlubší kontakt, analyzoval ho a katalyzoval vlastními pocity. Vyzývají diváka k hledání sdělení a vlastní hlubší interpretaci. Většinu snímků doprovází krátký komentář, nápověda pro diváka, aby polemizoval s tím, co vidí a čte.
Małgorzata Szymczak
Vystudovala oděvní návrhářství a miluje malování a ruční práce v nejširším slova smyslu. Tvoří především akrylem, ale oceňuje i umělecké krejčovství. V průběhu let měla možnost spolupracovat s mnoha umělci mladší generace, především v oblasti módy. Paní Margaret neustále hledá výzvy a je otevřená novým trendům. Vystudovala uměleckou školu Collage Of Art v Anglii. Při malování a tvorbě vrací část svého nitra tím, že ukazuje jeho proměnlivou podstatu.
Robert Szulik
Své umělecké dobrodružství ve světě keramiky prožívá již čtyři roky a před dvěma lety vytvořil svá první keramická díla. Sochy Roberta Szulika vznikají v jeho domácím ateliéru a v Kulturním centru MCC Bolesławiec. Autora inspiruje „krása a pravda, někdy něco pomíjivého, gesto okamžiku, něco, co se dá alespoň částečně vyjádřit formou, ale působí pozitivně svou vibrací“. Své plastiky vypaluje tradičně v elektrické peci a některé tzv. technikou Raku, které se vyznačují krásnými odlesky, světlem, často s metalizovaným povrchem.
Irena Kmiecik
Paní Irena je malířka, jejíž tvorba má podobu figurativního, abstraktního umění. Nejčastěji se zaměřuje na lidskou postavu, celou siluetu nebo jen obličej, který zbavuje jasných proporcí, perspektivy, světla. Základní složkou jejích obrazů je emocionální obsah. Tvoří impulzivně, bez předchozí analýzy a kalkulace – „je to jiskra z kosmu, která diktuje námět, ruka dává formu, oko ověřuje a podřizuje úsudku“. Vzděláním je učitelka, vychovatelka. Vyučovala v uměleckých institucích. Velkou část života strávila v exilu, cestovala po světě.
Jan Papina
Jan Papina se narodil v roce 1950 ve Walbrzychu. Jeho sochařské dobrodružství začalo výrobou figurek z mýdla. Jeho první sochou z lipového dřeva byla postava Panny Marie, jejíž kolena objímá mrzák žádající o požehnání. Byla to neuvěřitelná inspirace a láska k tomuto materiálu, ve které se rozhodl pokračovat ve své vášni. Vytváří různá díla s církevní i světskou tematikou, zdokonaluje se v řemesle a zároveň pracuje profesionálně. Jako bývalý voják a obdivovatel obrazů J. Matejky zobrazujících historické dějiny polského národa přišel s nápadem realizovat v sochařské podobě jedno z Matejkových největších děl, „Bitvu u Grunwaldu“, v měřítku 1:1 vzhledem k obrazu, přičemž jeho cílem bylo blížící se 600. výročí vítězství polsko-litevského vojska nad křižáckým řádem. Jeho nadšení a odhodlání jít za svým cílem je obrovské, díky čemuž se mu ho i přes mnohé obtíže daří realizovat, i když, jak sám říká, bez podpory sympatizujících firem, místních úřadů, soukromých osob a především rodiny by to nebylo možné.
Jacek Opała
Sochař a keramik původem z Boleslavce. Fascinuje ho klasické umění od antických Pompejí přes Michelangela až po Igora Mitoraje. Snaží se, aby jeho díla obsahovala dokonalou harmonii formy, estetiky a barevnosti. Přidává prvky architektury, erotiky a malby, snaží se zachytit a udržet emoce. Protože sám touží po umění, které je zřejmé, chce, aby jeho sochy vyprávěly příběhy. Těší ho, když v nich diváci rozpoznají narážku a vytvoří si vlastní další příběh. Tvůrčí proces spočívá v tom, že model vytesá do hlíny a vytvoří z něj formu. Na základě této formy vytváří řadu děl s různými prvky svých příběhů a různými způsoby zdobení – od surové, hrubé kameniny až po složité malířské prvky skryté v glazuře. Každé dílo představuje novou výzvu a obsahuje prvky technologického experimentu. Jacek Opała je členem Sdružení polských keramiků.
Teapot
Prostřednictvím tohoto média autor zvnějšňuje své vize negativních aspektů naší společnosti a nás samých.
Mariusz Potyszka
Co si pamatuje, zajímá se o sochařství a počítačovou grafiku. Obdivoval umělce pro jejich řemeslnou zručnost, díla a uměleckou tvorbu. Osobně začal malovat a sochat od července 2019. Během roku se mu podařilo vyřezat 33 děl. Inspirovali ho lidé, kteří dokáží tvořit sami. Fascinuje ho člověk a vše, co s ním souvisí. Proto jsou všechna díla tematicky propojená. Jeho sochy jsou z hlíny, protože věří, že toto médium je schopné vydržet tisíce let. Tvorba ho pohltila natolik, že s ní bude až do konce spojen celý jeho život.
Marek Danielewicz
Absolvent Státní školy výtvarných umění ve Vratislavi, Akademie výtvarných umění. Členka Svazu polských umělců a designérů. Autorovy obrazy jsou zvláštní světy, tajemné, zvláštní, neskutečné. Každý obraz je příběhem, který má divák vyprávět.
Łukasz Skorupski
Pokud máte zájem o koupi vybraných děl a máte jakékoli dotazy, neváhejte nás kontaktovat.
ZAVOLEJTE! 75 734 0 700 lub +48 73 446 3 247
PIŠTE! galeria@kliczkow.com.pl